A finales del siglo XVII comienza la Ilustración; movimiento filosófico, cultural y científico que se prolonga a lo largo de la siguiente centuria hasta la Revolución Francesa. El llamado Siglo de las Luces, en el que se centra el tercer volumen de Mujeres en la historia, enfrentó razón a superstición, combatió la ignorancia e impuso una ideología de libertades que acabó con el Antiguo Régimen. Es un momento de cambio en la mentalidad femenina y de grandes avances en la conquista de derechos para las mujeres, que asumen un nuevo papel en la sociedad. Los relatos de este volumen muestran ese cambio de mentalidad. En algunos casos, desde la visión de escritoras de la época, como Madame de La Fayette, Lady Mary Wortley Montagu, Olympe de Gouges o Mary Chudleigh, quien equipara el matrimonio a la esclavitud de la mujer. Entre los textos clásicos aparece el que es considerado el documento fundamental de la Revolución: la Declaración de los derechos de la mujer y de la ciudadana. En otros casos son autoras actuales las que dan nueva vida a las figuras destacadas de la época: escritoras, científicas, revolucionarias, mujeres que regentan salones literarios o toman las armas contra el viejo mundo que decae. No sólo se trata de la Revolución Francesa, sinoque asistimos a la lucha por la independencia en América o Italia. Sin olvidar a las precursoras del derecho a la educación femenina. Se trata de hacer literatura y, además justicia, a esos nombres femeninos que demasiadas veces han pasado de puntillas por la historia, sin encontrar el lugar que les corresponde. Con este homenaje pretendemos rescatar la memoria de cuantas colaboraron en una época crucial para que la mujer ascendiera un peldaño decisivo hacia la igualdad.

M.A.R. Editor ha reunido en este volumen textos de algunas de las autoras más destacadas del Siglo de las Luces, como Madame de la Fayette, Lady Mary Wortley Montagu, Olympe de Gouges y Mary Chudleigh, junto a otras de las autoras contemporáneas como Teresa Iturriaga Osa, Olga Mínguez Pastor, Eloina Calvete, Rosario Martínez, Ana Gefaell Camacho, Fátima Díez, Carmen Paloma Martínez, Elena Marqués, Carmen Martí Fabra, Ana Zarzuelo Álvarez, Carmen Pita García, Pilar Escamilla Fresco, Rosi Serrano, Carmen Martagón, Ana Isabel Díez Varela, La Vizcondesa de Saint-Luc, Eva María Cabellos, Ángela Hernández Benito, Maribel Lacave, Sol Antolín Herrero, Lorena San Miguel, María Luisa de León, Cristina Rodrigo Cebollada y Montserrat Suáñez, quien, además, es su editora literaria.Todas ellas se unen para mostrarnos la vida de unas mujeres que participaron muy activamente en una de las épocas más revolucionarias de la historia y más importantes para la consecución de sus derechos; una época gracias a la cual tenemos muchas de nuestras actuales libertades.

Edición literaria y prólogo de Montserrat Suáñez.

Editado por M.A.R. Editor

Colección de Narrativa

ISBN: 978-84-944925-0-1

250 páginas

 En esta obra descubrimos de forma poética, íntima y desgarradora, las últimas horas de vida de tres poetisas de trágico destino: Delmira Agustini, la gran voz de la poesía uruguaya, quien murió asesinada por su marido a los 26 años; Alfonsina Storni, una de las grandes escritoras argentinas del S. XX quien se suicidó a los 46 años sumergiéndose en el mar y Alejandra Pizarnik, argentina, una de las mejores poetisas del siglo XX, que se suicidó con una sobredosis de barbitúricos a los 36 años, cuando acababa de abandonar un hospital psiquiátrico. Su íntima amiga —y tal vez amante— Olga Orozco pasa con ella las horas previas al suicidio. Las acompañamos en los últimos instantes de sus vidas, entres sus poemas, sus terrores, sus soledades y su desesperación.

La poesía se funde con el erotismo, a veces sensual, a veces violento, de las tres poetisas, en un espectáculo teatral de carne y sangre, verso y música, que quiere transmitir la belleza y la angustia de las tres autoras célebres, pero también de las tres mujeres, de los seres humanos escondidos tras las obras. Las historias avanzan con ritmo de suspense hasta un desenlace de emoción y fuerza.

FERNANDO ALONSO BARAHONA

 Abogado y escritor. Colaborador en numerosas revistas de cine y pensamiento. Jurado de los Premios Nacionales de Literatura (2003) y Teatro (2004). Ha participado en diversas obras colectivas y ha publicado 38 libros. Entre ellos las novelas La restauración, Círculo de mujeres y Retrato de ella; poesía El rapto de la diosa; los libros de ensayo Perón o el espíritu del pueblo, Políticamente incorrecto, Antropología del cine, Biografía del cine español e Historia del terror a través del cine y biografías de cine sobre Cecil B de Mille, Charlton Heston, John Wayne, Gary Cooper, Rafael Gil, Anthony Mann y otros. Tres poemas de mujer supone su primera incursión en el teatro.

Editorial: Ediciones Irreverentes

Colección:  Teatro 64

ISBN: 978-84-16107-61-2

Medidas: 21,6 x 15 cm.

Páginas: 114 páginas

Materia: OBRAS DE TEATRO, TEXTOS TEATRALES

En ¿De dónde viene Podemos? el lector encontrará la perspectiva de la antropología política para explicar la ideología y la praxis de esta formación política. El autor, José Luis Caramés Lage, pretende demostrar que las ideas esenciales y la actividad recomendadas por el sociólogo italiano Antonio Gramsci han sido recogidas y son aplicadas de una manera consciente y depurada por Podemos. El autor pretende mostrarnos en qué tipo de convivencia nos encontraríamos en unos años si este camino ideológico y práctico lograse cumplir sus objetivos dentro de la sociedad española. Partiendo de la pregunta “¿qué es la izquierda?” se hace un estudio de los conflictos de intereses, valores y opiniones de los movimientos políticos que defienden los derechos de los trabajadores. Hoy en día parece clara la victoria del capitalismo sobre el comunismo, pero la izquierda pretende aportar nuevos modelos de sociedad que defiendan los derechos de las mayorías ante los intereses de los más ricos. Este ensayo pretende descubrir la columna vertebral, los órganos, los músculos y el sistema nervioso que forman el cuerpo teórico y práctico de Podemos. A Podemos se le ha llamado bolivariano, leninista, islamista, socialdemócrata, pero se ha evitado hacer un análisis profundo y equilibrado, como el que Caramés Lage nos propone. Para el autor, Podemos será el encargado de desarrollar una nueva voluntad colectiva política, una conciencia activa asentada en las necesidades que requiere la sociedad española y, sobre todo, los jóvenes. Debido a eso, Podemos no tendrá como finalidad la disciplina o la obediencia, no será una organización militarizada, sino que deberá abrirse al ámbito de la cultura para ganar espacios de consenso intelectual y moral, así como de libertad individual. Enmarcar los procesos de creación de Podemos y sus influencias parece una labor necesaria para comprender el nuevo panorama político español, en el que parece imprescindible que entren nuevas formaciones ajenas a la Transición y en el que es de esperar que desaparezca el bipartidismo. La profundidad, mesura y equilibrio de este texto le han supuesto ser ganador del V Premio Rara Avis de ensayo, de Ediciones Irreverentes.

JOSÉ LUIS CARAMÉS LAGE (Santa Marta de Ortigueira, La Coruña, 1945)

Profesor Titular de Filología Inglesa en la Universidad de Oviedo durante cuatro décadas. Ha publicado las novelas Asesinatos con arte, Miel roja, Inocencia silvestre, Landoy: La Saga de los Ortigueira, La croqueta, el libro de relatos Mi tía abuela Dolores y el Círculo de animales excluidos, y en Ediciones Irreverentes el ensayo Reflexiones para crear ideas en el futuro de los Indignados, y poesía con Yo bailé mil boleros. Ha sido profesor en las Universidades de Newcastle upon Tyne y Sheffield en el Reino Unido y profesor visitante en universidades europeas: Cambridge, Aarhus, Bochum, Milán, y americanas, New Paltz, La Habana, Matanzas, San Cristóbal de Huamanga y El Zulia. ¿De dónde viene Podemos? es la obra ganadora del V Premio Rara Avis de ensayo, de Ediciones Irreverentes.

Publicado por Ediciones Irreverentes

Colección Rava Avis de Ensayo, nº 27

200 páginas.

INCLUYE UN MARCA PÁGINAS

Un siglo de México en esta novela. Dos personajes, abuela y nieto, enfrentados a épocas distintas y desde perspectivas opuestas se encuentran en la base de esta obra.

Mientras el joven protagonista intenta suicidarse en un hotel de la China moderna, pese a vivir bien en la España más boyante, su abuela se enfrenta a los estereotipos machistas de un México en plena revolución para conseguir estudiar una carrera. Mientras que el joven representa el hastío y la parálisis de una sociedad consumista cuyo único valor es la posesión de objetos, la abuela encarna ideales de cambio y justicia: no sólo se encara con revolucionarios villistas a su entrada a la capital de México, sino consigue su afán de estudiar, practicar deporte de competición y viajar por todo el mundo. Su nieto se deja llevar por la corriente, tan sólo busca un sueño prefabricado y su propia desidia lo hace incapaz de encontrar una solución cuando su plan vital fracasa.

El péndulo familiar no solo alterna los capítulos entre ambos personajes, sino que se mueve de un pasado remoto hacia el presente en el caso de la abuela, mientras que la historia de su nieto recorre un sentido contrario. En medio de estas dos historias se encuentra como punto trágico y de desenlace el 2 de octubre de 1968 en el que miles de estudiantes universitarios serán asesinados en la Plaza de las Tres Culturas de Tlatelolco por el gobierno mexicano. A través de los protagonistas se hace un amplio repaso a la historia de México y España.

JUAN PATRICIO LOMBERA (Ciudad de México, 1972) Ha publicado a lo largo de su carrera literaria en Ediciones Irreverentes la novela La rebelión de los inexistentes, los libros de relatos Bestiario chicano y El asalto y la venganza, y las obras de teatro Una noche con la muerte y El discurso de los poderes. La novela El péndulo familiar es la ganadora del VI Premio Irreverentes de Novela. Fue el único autor hispanoamericano elegido para publicar en la antología de la nueva narrativa española 13 para el 21. Otras antologías en las que aparece su obra son POEficcionario, Microantología del microrrelato II y, recientemente, en la antología homenaje Rulfo, cien años después. Fue coordinador del programa literario Sexto Continente, de Radio Nacional de España.

Publicado por Ediciones Irreverentes.

Colección de Narrativa, nº 136

ISBN: 9788416107100

290 páginas.

La plegaria de Eos es el segundo volumen de la colección El rojo y el gris, comenzada con Jano ante el espejo. (Premio Rara Avis de Ensayo). Se trata de una agrupación de ensayos, narraciones y notas autobiográficas que unen temas tan dispares en apariencia como las vivencias y la obra creativa de Marcel Proust y cómo se relaciona su Odette con Séfora, una figura femenina en una pintura de Botticelli; siguiendo a Alfred de Vigny se plantea que cuando nos sentimos enamorados de una mujer, deberíamos decirnos: ¿Cuáles son sus amistades? ¿Cuál ha sido su vida? Pero que no lo hacemos para no sufrir; nos habla de los sentimientos amorosos de Mario Benedetti, Stendhal o Turgueniev mostrados en sus obras; la relación entre “amor platónico” y “furor intelectual”; reflexiona sobre cómo se puede vivir cuando la muerte pende sobre nuestras cabezas y nos muestra cómo se entremezclan en nuestras vidas los hechos cotidianos con las más importantes obras literarias, en cuya lectura encontraríamos muchos bálsamos para nuestros dolores, o al menos muchos indicios de qué caminos seguir. Pedro Amorós acaba meditando sobre la frase de Ernst Jünger: “Nadie podía detener la marcha triunfal de la vulgaridad universal. Kargané opinaba que él había nacido cien años tarde”. Es por lo tanto un ensayo, pero al mismo tiempo un cuaderno de bitácora en el que el alma herida encuentra alivio en la belleza de las grandes obras humanas. La melancolía, los juegos del espíritu, la obtención de una nueva identidad, la espera, el desengaño, la ensoñación, los vestigios del saber y una biblioteca imaginada son las bases sobre las que se erige el peculiar mundo literario de Pedro Amorós en este libro fascinante que muestra nuevos caminos para la vida del lector.

PEDRO AMORÓS (Murcia, 1966) Doctor en Historia Antigua por la Universidad de Murcia y eminente crítico literario. Ha publicado las novelas La extraña victoria (II Premio Oscar Wilde de Novela Breve), Bajo el arco en ruina y El recodo del río; las obras de teatro Beatriz Cenci, una historia romana y El exilio de Dante, y los ensayos Jano ante el espejo (II Premio Rara Avis de Ensayo) y La tradición en Platón. Ha participado en diversos libros colectivos: Microantología del microrrelato I y II, Antología del relato negro I y II, Yo también escuchaba el parte de RNE, Las estratagemas del amor, Hiroshima Truman, Nueva York, 2099 y De la indignación a la rebeldía entre otros. Escribió en el periódico Irreverentes. Mantiene un espacio de crítica literaria en http://pedroamoros.blogspot.com y en la plataforma “Conocer al autor” www.conoceralautor.es con un canal denominado La senda de los libros.

Editado por Ediciones Irreverentes.

Colección Rara Avis de Ensayo. nº 29

ISBN: 978-84-17481-07-0

190 páginas

August Strindberg, el abismo y el alba es una obra dramática sobre el atormentado, contradictorio y genial August Strindberg, uno de los pioneros del arte contemporáneo, durante su estancia en París desde 1894 a 1896, afectado por problemas familiares, económicos y amorosos, por su desequilibrio mental, alucinaciones, miedos y manías persecutorias que le precipitan al abismo de la duda tras la búsqueda de respuesta y verdad que den sentido a la vida. En la arquitectura teatral de esta pieza de Manuel Muñoz Hidalgo ocupa un lugar destacado el personaje ausente, según José García Templado. El abismo y el alba es un reclamo a la libertad, el rechazo y la inadaptación a la sociedad cínica y podrida en cualquier lugar o tiempo. El intimismo de la obra busca la complicidad del público o lector de teatro. El autor, que hace una recreación libre de la obra del propio Strindberg, muestra el conflicto personal de Strindberg consigo mismo y con los demás, que se resuelve con la purificación, el conocimiento y la voluntad.

El volumen incluye otra obra Isabel y Fernando, rigor y prudencia es una obra histórica. Sus protagonistas: Los Reyes Católicos, figuras emblemáticas consagradas por la Historia, asentaron las bases del Estado con la fuerza suficiente para garantizar la seguridad y el orden en el país. Casados por razones políticas, fueron los reyes más significativos de España por su forma de gobernar juntos. Isabel: culta, virtuosa, decidida, luchadora, vehemente, capaz, inflexible. Fernando: astuto, desconfiado, mujeriego impenitente, conspirador, estratega. Manuel Muñoz Hidalgo, sin profanar la contextualidad, desmitifica leyendas y testimonios de cronistas palaciegos a través de personajes como don Gonzalo y su esposa doña Clara, que cuidaron a doña Isabel desde su infancia. Otro personaje, Enrique IV de Castilla, es un referente del vicio contra natura que se ocultaba en la Corte. Doña Beatriz de Osorio, el cinismo y la seducción, desata los celos de Isabel. Vivimos acontecimientos e intrigas cortesanas, ambiciones e infidelidades.

MANUEL MUÑOZ HIDALGO (Alcantarilla, Murcia, 1939). Profesor, narrador, poeta y dramaturgo, prolífico escritor, uno de los autores de teatro imprescindibles de su generación, con más de 40 obras teatrales estrenadas, traducidas y publicadas en España y otros países, como El herrero de Betsaida, La escarcha, Ingenio contra usura, El saber y la renuncia, El tornillo, Amor prohibido. Bien de almas, Bécquer. El día y la bruma, ¡Usquead aeternitatem!, Desbandada, El temblor de la llama, Cuando llega la noche, Un vaso de whisky. Auto de la buena muerte y Arcángeles beleneros aparte de otras piezas y dramas humanos de carácter más variado. Es uno de los más destacados autores de teatro histórico en España. Como poeta, es autor de: Prisiones del aire, Pueblo y escarnio, La calle del vacío. Como narrador es autor de las biografías Cómo fue Miguel Hernández, Juan de la Cruz. Memoria de vuelo alto (1591-1991). La voz de la memoria es un libro de encuentros con intelectuales españoles del siglo XX que incluye conversaciones, imágenes, poemas y manuscritos. Es autor del manual El teatro en la escuela para maestros.

Publicado por Ediciones Irreverentes

Colección de teatro, nº 97

I.S.B.N.: 978-84-17481-16-2

142 páginas.

La joven guardia cuenta la vida de un hombre de aquella generación que accedió al compromiso político y social en las vísperas republicanas y ya no lo dejó nunca. La obra arranca en un tren, en el que el protagonista, un joven irunés de 17 años, conduce a un grupo de fugitivos tras la derrota de la Revolución de Asturias de 1934. Como estudiante en la capital, San Sebastián, es un eslabón en la cadena solidaria que los comunistas iruneses han tendido a los que escapan de Asturias. Intenta pasarlos a Francia, y eso le cuesta su primera cárcel. Atraviesa después toda la vida de la II República, el tiempo de forja de los sueños; sigue en la Guerra Civil, en la que se entrega a muerte; continúa con el maquis, la guerrilla con la que nuestro personaje vuelve a España para seguir combatiendo con las armas a Franco; y acaba tras más de veintiún años de encierro en las prisiones franquistas. La obra constituye el espejo de una vida concreta, pero también la de muchos hombres y mujeres que entregaron lo mejor de sí sin pedir nunca nada a cambio. Para el protagonista, Marcelo Usabiaga, valdría aquello que tantas veces oímos respecto a las vidas plenamente vividas, las vidas muy ricas, aquello de: “su vida es una novela”. Esa novela es la que se ha escrito, intentando que no se perdiera en el relato ni un ápice de su permanente acción, movimiento, riesgo, entrega. Tantas peripecias, vicisitudes, aventuras, situaciones límite, como las de un héroe imaginario; y además reales, incardinadas en la moderna Historia de nuestro país, explicándola. Incluye extenso archivo fotográfico.

MIGUEL USABIAGA (San Sebastián). Es el autor ganador del VII Premio Ciudad Ducal de Loeches por la novela El sueño de Nicolás Colberg. Ha publicado además en Ediciones Irreverentes los títulos: Marcelo: el hombre imposible, sobre las experiencias de su padre en las cárceles franquistas, El Alcalde de Floridsdorf y Muerte en el Aubisque. En la actualidad presenta El hombre de la grúa, continuando con su trabajo de recuperación de las historias de los luchadores republicanos. Anteriormente vieron la luz sus libros: Flores de la República, El Caso Martana, un conjunto de relatos editados por el Foro de la Memoria Histórica, y La joven guardia.

MEMORIAS DE MARCELO USABIAGA. EN DOS VOLÚMENES.

VOLUMEN I. La joven guardia cuenta la vida de un hombre de aquella generación que accedió al compromiso político y social en las vísperas republicanas y ya no lo dejó nunca. La obra arranca en un tren, en el que el protagonista, un joven irunés de 17 años, conduce a un grupo de fugitivos tras la derrota de la Revolución de Asturias de 1934. Como estudiante en la capital, San Sebastián, es un eslabón en la cadena solidaria que los comunistas iruneses han tendido a los que escapan de Asturias. Intenta pasarlos a Francia, y eso le cuesta su primera cárcel. Atraviesa después toda la vida de la II República, el tiempo de forja de los sueños; sigue en la Guerra Civil, en la que se entrega a muerte; continúa con el maquis, la guerrilla con la que nuestro personaje vuelve a España para seguir combatiendo con las armas a Franco; y acaba tras más de veintiún años de encierro en las prisiones franquistas. La obra constituye el espejo de una vida concreta, pero también la de muchos hombres y mujeres que entregaron lo mejor de sí sin pedir nunca nada a cambio. Para el protagonista, Marcelo Usabiaga, valdría aquello que tantas veces oímos respecto a las vidas plenamente vividas, las vidas muy ricas, aquello de: “su vida es una novela”. Esa novela es la que se ha escrito, intentando que no se perdiera en el relato ni un ápice de su permanente acción, movimiento, riesgo, entrega. Tantas peripecias, vicisitudes, aventuras, situaciones límite, como las de un héroe imaginario; y además reales, incardinadas en la moderna Historia de nuestro país, explicándola. (Incluye extenso archivo fotográfico.)

VOLUMEN II. El hombre de la grúa es la segunda parte de otra obra: La joven guardia, y juntas recogen la vida, intensa, llena de vicisitudes, peripecias, de un combatiente republicano, Marcelo Usabiaga; todas ellas nacidas de su compromiso, de su lucha permanente por la libertad y los avances sociales. La joven guardia era una obra que narraba la vida del héroe, llena de aventuras, en plena efervescencia de la lucha; en ella, aún cuando diera con sus huesos en la cárcel, los sueños, sus sueños de victoria, están intactos. Si decíamos que El hombre de la grúa era la segunda parte, se podría decir también que es su segunda vida. Aquí el tono, la forma narrativa es muy distinta, es intimista, escrita desde las reflexiones del “yo” de Marcelo. Si allí era la vida intrépida del héroe, aquí es la de un hombre que, salido de la cárcel, donde ha pasado más de 21 años, va a incorporarse a la vida en libertad, a reinsertarse en el mundo laboral, todo ello en pleno franquismo, en el más sórdido y gris franquismo de los años sesenta, al que él había combatido hasta la extenuación. La obra transcurre en el recorrido entre su casa y la fábrica donde trabaja Marcelo. En ese trayecto se suceden sus reflexiones, sobre esta libertad podrida en la que habita, sobre la atmósfera de espías y policías del régimen que le atosigan y no le dejan en paz, sobre la nostalgia y el recuerdo de sus camaradas y los sueños derrotados, que son para él un bálsamo, y lo que le mantiene en pie.

MIGUEL USABIAGA (San Sebastián). Es el autor ganador del VII Premio Ciudad Ducal de Loeches por la novela El sueño de Nicolás Colberg. Ha publicado además en Ediciones Irreverentes los títulos: Marcelo: el hombre imposible, sobre las experiencias de su padre en las cárceles franquistas, El Alcalde de Floridsdorf y Muerte en el Aubisque. En la actualidad presenta El hombre de la grúa, continuando con su trabajo de recuperación de las historias de los luchadores republicanos. Anteriormente vieron la luz sus libros: Flores de la República, El Caso Martana, un conjunto de relatos editados por el Foro de la Memoria Histórica, y La joven guardia.

PUEDE LLEVAR LA  COLECCIÓN SIN GASTOS DE ENVÍO.

Es difícil leer un libro sobre las distintas formas de violencia familiar, sentimental, y que su lectura resulte grata. Por un paquete de Celtas es la historia de un muchacho que ve cómo su madre sufre esa violencia, cómo él la sufre, y cómo huirá de casa para evitar una relación familiar dolorosa, y esa huida marcará fuertemente su vida. Juan Gil Palao conoce bien el tema por su profesión, en la que a diario trata con las víctimas en los juzgados, y por experiencia propia. Su relato será terapéutico para algunas personas, revelador para la mayoría. Afirma en el prólogo Francisco Javier Illán Vivas: “En él tenemos la certeza de que nos lo contará como quien observa, sabiendo como sabemos que realmente él lo ha vivido. Destaca en Juan Gil Palao su destreza expositiva, conseguida a través de la experiencia personal de contarnos la historia desde lo más profundo, de no intentar nada que distorsione lo vivido y llenar, eso sí, los espacios temporales que como lectores desconocemos, de las escenas que nos ayuden a conocer, o reconocer si es el caso, la realidad que nos narra. Sí, hay mucho de historia personal en sus relatos y tramas. (El lector va a encontrar una gran variedad de temas, de reflexiones, de regreso al pasado que el autor ha conocido o le han contado y que, por cercanía, puede que también muchos de los desconocidos lectores de estas líneas (…) para mantenernos alerta sobre la violencia en sus diferentes aspectos. Encontraremos amor, y desamor, esperanza en el futuro, y regreso al pasado”. Este es un libro en el que no siempre las víctimas son reconocidas como tales, y en las que hay verdugos que pueden salvarse de la merecida condena por su belleza o una supuesta fragilidad. Es la radiografía del mundo actual hecha por alguien que sabe mucho de víctimas. Hay más temas que el lector encontrará en estas páginas, son relatos de temática variada, pero siempre atentos a las más hondas preocupaciones del ser humano.

JUAN GIL PALAO (Yecla, Murcia, 1970) Escribe su primera novela a los 18 años, La Sierra del Cuervo, a la que siguieron Vulpes (1994), Hay cosas que tiran más (2004) y Aracil (publicada en Ediciones Irreverentes, en 2016). Ha escrito más de medio centenar de cuentos y relatos breves de diferentes géneros. En 2015 publica Cuentos, leyendas, vivencias e historias de miedo, una colección de relatos en los que el miedo psicológico es el protagonista y donde da cabida a vivencias personales y a leyendas y en 2016 aparece la recopilación de relatos Mucho más que un sueño. Uno de sus textos aparece en la antología titulada Microterrores II publicado por Diversidad Literaria.

Por un paquete de Celtas es la obra ganadora del X Premio Internacional ViveNdia-Villiers de relato.

Publicado por Ediciones Irreverentes.

Colección de Narrativa, Nº 137

220 páginas

978-84-17481-29-2

Esta historia empieza el 11 de marzo de 2020, cuando se declaró el “estado de peligro” (así se llamó) en Hungría como consecuencia de la crisis del coronavirus. La autora, Embajadora de España en Budapest, vierte sus refl exiones personales, su análisis de la situación en Hungría, en España y en el ámbito global, retazos de la historia e idiosincrasia del país donde vive y trabaja, recuerdos de su vida diplomática y de su vida personal. Sus estados de ánimo eligen a veces un poema como forma de expresión, al intercalar opiniones sobre lecturas, música, paseos por el bosque o por Budapest. A sus reflexiones personales se unen otras voces. Por una parte, se relatan casos que se han presentado en la Embajada, imprevistos profesionales de todo tipo, y en ese marco se incluyen desde breves análisis de la situación hasta correos y consultas recibidos, a los que siempre se contesta: pinceladas rápidas, historias reales en tiempo real de servicio al ciudadano en circunstancias inesperadas y no siempre fáciles: el cierre de fronteras, la falta de conexiones y las severas limitaciones a la libertad de movimientos han planteado problemas para cuya solución ha sido necesario volcarse en gestiones variopintas e idear soluciones imaginativas. Por otra parte, un correo que la autora envió a algunos amigos resumiendo su situación, una especie de postal de su vida en Budapest en este periodo atípico, abre el relato. Ello da pie a respuestas de personas en situaciones y lugares diferentes, un muestrario de la pandemia del COVID-19 desde distintos puntos de vista. En la ofi cina, cuando dos personas no guardan la distancia social que han impuesto las circunstancias de la pandemia, la autora les cantaba un bolero, Contigo en la distancia, que da título a este libro. 

ANUNCIADA FERNÁNDEZ DE CÓRDOVA. Actualmente es Embajadora de España en Hungría. Anteriormente fue Directora de la Oficina de Cultura y Turismo, Viceconsejera de la Comunidad de Madrid, Embajadora de España en Eslovenia y Directora General de Organismos Multilaterales Iberoamericanos en el Ministerio de Asuntos Exteriores. En Ediciones Irreverentes publicó El vuelo de los días, I Premio Rara Avis de Ensayo y Memorabilia, traducido al esloveno: “Letijo Dnevi”. Otras de sus publicaciones son los poemarios Revelaciones, Invasiones, Estaciones en Ljubljana, La percepción inquietante, De algo incierto, y las novelas Las islas del tiempo y Media luna. Ha publicado poemas y relatos en varias antologías, y la Carpeta de autor Cinco poemas y cinco variaciones con el pintor Antonio Maya. Miembro del Jurado del Premio Reina Sofía de Poesía Iberoamericana desde 2006.

Prólogo de Elvira Lindo.

Publicado por Ediciones Irreverentes

Colección Rara Avis, Nº 34

190 páginas

ISBN: 978-84-17481-47-6