Esta guía literaria esencial sobre Viena es una obra fundamental para descubrir y conocer la ciudad. Admirar bellísimos palacios, disfrutar de la tradicional cultura de los cafés vieneses, estrechamente ligados con la vida de los intelectuales de todos los tiempos, de los grandes conciertos de música clásica, pasear por las calles antiguas y, cómo no, sentir de cerca las épocas de la Viena imbuida del espíritu que deslumbró a Europa desde finales del S.XIX hasta que el nazismo llevó a sus mejores escritores al exilio o la muerte.

  Una deliciosa colección de relatos que reúne destacadísimos autores clásicos, imprescindibles en nuestras bibliotecas particulares, como Arthur Schnitzler, Franz Kafka, Saki, Karl Kraus, Stendhal o Katerine Mansfield, entre otros, y también autores españoles e hispanoamericanos inspirados por la ciudad imperial para crear fascinantes historias sobre la Viena mágica, grandiosa y deslumbrante. Gracias a estas obras pasearemos por palacios como el Hofburg, el Schönbrunn, o el Palacio Belvedere, y visitaremos cafés como el Landtmann, que acogió a Freud, el Café Central, verdadera casa de P. Altenberg y lugar de inspiración de Schnitzler, el Bellaria, de estilo Art Nouveau, Demel, la pastelería más tradicional de Viena, el Café Mozart, el Sacher, detrás de la ópera, o el Museum, en el que se inspiraban Klimt, Schiele, Kokoschka, Canetti y Kraus. Este es un libro para amantes de las mejores narraciones, para el viajero ocasional que quiere conocer dónde vivir historias fascinantes, para el soñador lejano que sabe que tiene una cita que acabará por cumplir, con el peso de lo inexorable, porque una vida con Viena es más.

Editado por:  M.A.R.Editor.

276 pág.

Índice del libro:

Arthur Schnitzler: La extraña
Katherine Mansfield: El espíritu moderno
Franz Kafka: Cartas a Mìlena
Saki: El alma de Laploshka
Karl Kraus: Aforismo
Giácomo Casanova: Memorias, capítulo XI
Joaquín Leguina: La cabeza del visir
Kalton Harold Bruhl: El diagnóstico
Anunciada Fernández de Córdova: Rathausstrasse
El Vizconde de Saint-Luc: Viena, 1906: Sigmund Freud y Henri-Louis Bergson se parten de risa
Stendhal: Vida del joven Mozart en Viena
Miguel Ángel de Rus: El húmedo y fresco aire procedente del Danubio
Julio Fernández Peláez: El beso
Sara García-Perate: El verdadero secreto de un rey
Andrés Fornells: El mujeriego Herr Franz Hautergain
Elena Marqués: An der schönen blauen Donau
Joseba Iturrate: Cuando dejé Viena
Francisco José Peña: Tras los pasos de Adolf
Isaac Belmar: Feliz año nuevo
Carlos Ortiz de Zárate: En busca del autor perdido
Héctor Ranéa: Gólem en Viena
Paloma Hidalgo: Deseo cumplido
Juan Vivancos Antón: Al otro lado del canal
Fabricio de Potestad: Celos

La huelga general es uno de los textos más vigorosos, actuales y comprometidos de Jack London; en él, la clase obrera, harta de ser explotada por los empresarios, con la connivencia de políticos, jueces, policía y ejército, demuestra a los millonarios que no son ellos quienes crean riqueza, sino la clase obrera, que sin los trabajadores la sociedad actual es inviable. Y lo hace mostrando los estragos que causa una huelga general prolongada en un club de amigos pudientes. Primero la deserción del servicio, después el hambre, por fin el caos y ejército y policía robando y huyendo en desbandada. Un ejemplo de una historia que podría haber sucedido a comienzos del S.XX y que sigue siendo no sólo actual, sino un ejemplo para los adormecidos ciudadanos contemporáneos. Completan el libro narraciones breves como Por un pedazo de carne, lo que puede llegar a hacerse por subsistir, el fin agónico de la carrera de un viejo y gran boxeador; El chinago, donde Jack London narra las condiciones de esclavitud y deshumanización de los trabajadores chinos contratados por los ingleses para explotar las plantaciones de algodón de Tahití; Una invasión sin antecedentes, La hoguera y Cara de luna, entre otros.

"Son todos textos impactantes, que demuestran que se puede hacer gran literatura con historias llenas de compromiso social. Es un libro básico para los jóvenes que crean que el mundo sí se puede cambiar. A Jack London, al todavía joven Jack London, le pertenece un glorioso lugar entre los grandes. Su talento es orgánico, como una buena sangre; fresco y resistente, su imaginación es abundante, su experiencia es enorme y propia, como la de Kipling y la de Sinclair. Es muy probable que London no pertenezca a ninguno de los círculos literarios ni esté familiarizado con la historia de la literatura, pero él con sus propias manos escarbaba la tierra en busca de oro en Klondike, naufragaba en los mares, moría de hambre en los suburbios de las ciudades, en las siniestras catacumbas que pudren los fundamentos de la civilización, donde deambulan sombras de personas disfrazadas de animales, donde la lucha por la supervivencia adquiere carácter de simplicidad asesina y claridad deshumanizada." (Leonid Andreev, Sobre Jack London.Texto completo en el interior).

Es un libro básico para los jóvenes que crean que el mundo sí se puede cambiar.

Jack London  (1876-1916)
Fue marino, cow-boy, pescador y contrabandista. Viajó a Alaska, empujado por la fiebre del oro. De regreso a San Francisco comenzó a relatar sus experiencias. Publicó más de 50 libros de gran éxito. En su obra combina un realismo brillante con un lúcido escepticismo. Publicó, entre otros: El hijo del lobo, Martin Eden, La llamada de la selva, Los de abajo, La llamada del desierto y Colmillo Blanco. Siempre del lado de los trabajadores, London fue militante comunista y agitador político, aunque la influencia de Nietzsche le llevó a formular que el individuo debe alzarse frente a las masas y las adversidades.

Scott Fitzgerald, Chester Himes, O. Henry, Ambrose Bierce, Poe y Henry James nos cuentan con maestría cómo era el Nueva York que conocieron, desde la época del gran auge económico hasta la dureza de la vida en los barrios marginales. Junto a ellos, los más destacados autores de España e Hispanoamérica nos presentan sus vivencias en la ciudad más turística del mundo; de su mano paseamos por los decorados de Woody Allen, corremos el Maratón de Nueva York, revivimos la caída de las Torres Gemelas, o contemplamos esa fachada que habíamos visto tantas veces, pero que ahora podemos tocar.

Brillante selección de relatos de los mejores autores anglosajones desde final del S.XIX hasta hoy, hispanos y españoles que sienten fascinación o aversión por la Gran Manzana y nos hacen vivir con maestría sus sentimientos. Una selección que mantiene el equilibro entre autores clásicos, clásicos vivos y autores que se abren camino y que aportan su visión de una ciudad que se ama o se odia, por cuyas calles muchos lectores quisieran perderse.NY es una de las ciudades más literarias del mundo, en cada café antiguo hay muchas historias, en Wall Street se teje la suerte o la desgracia de todo el planeta. En los relatos de Nueva York, conviven taxis amarillos, teatros de Broadway, está vivo el espíritu de autores que amaron Nueva York, como Washington Irving, Paul Auster, John Updike o Dos Passos y se renuevan aquellas excitaciones literarias.

Un libro imprescindible para quienes buscan ese restaurante mexicano en el que transcurre una historia pasional o un bar and books donde tomar una copa imaginaria con esa persona que nos gustaría que nos acompañara a la Gran Manzana. Desde el relato negro al romántico, todo cabe en Nueva York.

Escritores desde el S.XIX hasta la actualidad: Francis Scott Fitzgerald, Chester Himes, O. Henry, Edgar Allan Poe, Ambrose Bierce y Henry James, Lourdes Ortiz, María Zaragoza, Andrés Trapiello, José Luis Alonso de Santos y Joaquín Leguina, y los autores más destacados y brillantes de la nueva narrativa tanto de España como de Hispanoamérica: José Luis Ordóñez, Juan Vivancos Antón, Jesús Yébenes, Nelson Verástegui, José Luis García Rodríguez, Andrés Fornells, Juan Serrano, José G. Cordonié, Carlos Augusto Casas, José Manuel Fernández Argüelles, Cristina Ruberte-París, José Vázquez Romero, Elena Marqués, Juan Martini, Manuel Gómez Gemas, Fabricio de Potestad, Jorge Majfud, Joseba Iturrate, El Vizconde de Saint-Luc, Álvaro Díaz Escobedo, Isaac Belmar, Tomás Pérez Sánchez, Mar Cueto, Francisco Legaz, Pedro Amorós, Anunciada Fernández de Córdova y Miguel Ángel de Rus.

M.A.R.Editor

416 pág., ISBN: 978-84-939322-5-1 

La amada muerta, la imposibilidad del reencuentro, los personajes más tradicionales del género desde el vampiro al muerto viviente y fantasma, el terror psicológico, el paisaje tenebroso, nobles edificios en ruinas, nuestro corazón bombeando salvaje, los cementerios y los aparecidos, las nuevas versiones de vampiros propias del S.XXI tan queridas por el público juvenil, todo ello y mucho más está en Los mejores terrores en relatos, un libro que ofrece el placer del miedo y de lo irracional durante algunas horas, mostrando toda la variedad de las diversas corrientes creativas en sus páginas, y si es posible, que al acabar su lectura ya no se pueda volver a ver el mundo real del mismo modo, porque detrás de cada rostro gris y aburrido del entorno, comprenderemos que se puede esconder una bestia repugnante dispuesta a acabar con nuestra felicidad. Tras leer Los mejores terrores en relatos ya nunca podremos dejar de estar en guardia.

Este libro es una invitación al baile del terror con vestidos antiguos, máscaras, joyas delicadas, una gota de sangre recorriendo el cuello. Una joven atrevida, con un candelabro en la mano, abre la puerta prohibida de la vieja mansión, cubierta de telas de araña, para encontrarse detrás el terrible monstruo que hará vibrar la imaginación. En la soledad e indefensión del ser humano ante su realidad y ante el mundo, los sueños, la literatura, son un refugio en el que recuperar el calor perdido en una época fría que tiene como único sueño el dinero y los placeres cercanos. Selección de mejores relatos de terror para los amantes más exigentes de este género.

Selección de los principales autores de los S.XIX y XX hasta los más interesantes narradores actuales. Virginia Woolf encabeza la relación de clásicos del S.XX, y junto a ella Yeats, Lovecraft, E.F. Benson, Gustave Le Rouge, Saki, Charles Nodier, Robert Louis Stevenson, Edgar Allan Poe, Chejov, Ambrose Bierce, Thomas Hardy, Lautréamont, Guy de Maupassant, Alphonse Daudet, Villiers de L’Isle Adam y Charles Baudelaire. Escritores actuales: Robert Leslie Bellem, María Zaragoza, Fernando Savater, Eduardo Vaquerizo, Miguel Ángel de Rus y Raúl Hernández Garrido entre otros.

M.A.R. Editor

420 páginas

ISBN: 978-84-939322-6-8

Hace afirmar Pirandello a su Enrique IV: “Confiar en alguien, eso sí es realmente cosa de locos”.

Es una de las grandes enseñanzas de esta tragicomedia dedicada a la traición, a la mentira, a los años perdidos, al terror que nos provoca la realidad. La locura es un feliz resguardo contra una realidad agresiva, repugnante a veces. ¿Es el Enrique IV emperador medieval el loco o lo son todos los demás? ¿Son locura sus ropajes, sus vivencias, sus fantasmas, o somos los cuerdos quienes dejamos escapar la vida? Los amigos de juventud de este Enrique IV entran en su estancia de aspecto gótico a perpetrar la mascarada que supuestamente le va a curar de su locura, pero ¿y si entre ellos se encuentra el culpable de la misma? ¿No será locura la de todos ellos al querer devolver a la realidad al más cuerdo de todos ellos? Europa se desangra por la Primera Guerra Mundial y los buenos burgueses hacen bailes de máscaras, se traicionan, juegan a ser dignos, como eternos adolescentes. Nuestro Enrique IV es un aristócrata que, tras sufrir un accidente, queda afectado en su cordura y cree vivir en la época del disfraz que llevaba en aquel momento; piensa que es el emperador del Sacro Imperio Romano Germánico. Pero ¿está loco o de manera consciente ha ocupado el papel de un emperador para dar la espalda a la realidad que le rodea?

Luigi Pirandello (Agrigento, 1867 - Roma, 1936).

Dramaturgo, novelista, autor de relatos, ganador en 1934 del Premio Nobel de Literatura. Entre su obra dramática destacan Enrique IV, Seis personajes en busca de autor, Así es (si así os parece), Cada uno a su manera, El placer de la honestidad, El imbécil o El hombre, la bestia y la virtud. En su obra narrativa destaca especialmente El difunto Matías Pascal. Individualista a ultranza y anti-jerárquico, el vanguardismo de su obra se mantiene intacto con el tiempo.

Los huevos fatales, la novela fantástica de Mijaíl Bulgákov, se publicó por primera vez en el año 1925. Sin embargo los acontecimiento se desarrollan en el futuro, en el año 1928. A pesar de que el autor la presenta como futurista y fantástica, saltan a la vista que es realista, llena de alegorías, amargo y despiadado humor.

La trama del libro nos hace recordar la novela de H. G. Wells, El alimento de los dioses (1904) donde dos científicos inventan los polvos que provocan el crecimiento considerable de los animales y las plantas. En "Los huevos fatales" el protagonista, el profesor Pérsikov, inventa el modo de la reproducción rápida de los embriones por medio del rayo rojo. Los recientes acontecimientos en el joven Estado Soviético obligan al profesor traspasar a sus inventos a favor de una necesidad de gran importancia a nivel nacional -levantar la avicultura del país después de devastadora plaga. A causa de una terrible equivocación se desata la tragedia. Las inmensas tropas de los monstruos se dirigen a Moscú.

El conflicto entre dos prototipos de la época, la imbecilidad, la oscuridad, la ignorancia encarnados en la imagen de Aleksandr Semionovich Fatal y la genialidad del científico Pérsikov, llevó al trágico final. Bulgákov se acerca a uno de los problemas más actuales y intenta aclarar por qué por la estupidez y ignorancias de unos tienen que pagar o tener responsabilidad personas inocentes, más aun, que advertían del peligro, incitaban a razonar a los tipos engreídos, los que toman las riendas en los asuntos fuera de su competencia. El choque de la ignorancia con la inteligencia terminó a favor de la ordinariez, incapaz crear, descubrir. Y cuando se van los genios, la vida se vuelve gris, mediocre, vulgar.

Mijaíl Afanasievich Bulgákov (1891-1940). Novelista y dramaturgo ruso, nacido en Kiev (Ucrania). Renunció la carrera de médico en favor de la creación literaria. Colaboraba en numerosos periódicos y revistas publicando sus primeras narraciones de carácter satírico lo que provocaba la acusación de contrarrevolucionario y la intervención de la censura oficial. Después de haber gozado de un brevísimo período de éxito, fue víctima de constantes calumnias políticas por parte de las autoridades soviéticas. Los últimos diez años de su vida, condenado al silencio y al olvido, escribe El Maestro yMargarita, obras de teatro, críticas y relatos e hizo varias traducciones y dramatizaciones de novelas. Muchas de ellas no fueron publicadas y otras fueron destruidas por la crítica. Entre sus obras más conocidas cabe destacar la novela corta Corazón de perro, novelas La guardia Blanca, El Maestro y Margarita, La vida del señor Moliere y obras de teatro El piso de Zoyka, Días de Turbiny, entre otras.

Ediciones Irreverentes,

Colección de Narrativa, Nº 109

114 páginas,

ISBN 978-84-96959-79-8

Ilustración de la portada: Elizaveta Nóvikova.

Traducción: Vera Kújarava.

Cuando galopa sobre mis espaldas, cuando pone espuelas sobre mi vientre, crea cruces de tomillo que florecen como candelas encendidas... Así habla Fedra, símbolo literario del acatamiento al orden patriarcal, llena en esta obra de deseos de placer y libertad. Lourdes Ortiz nos habla del cuerpo de la mujer y de su reivindicación como sujeto de deseo, en oposición al papel que la sociedad le ha conferido. Lourdes Ortiz despoja al lenguaje de la simbología opresiva de la literatura histórica. Al final de cada historia, siempre queda la nostalgia ¿Dónde están las hijas de Creta, dónde el zagal que moría por amor, dónde han ido los viejos guerreros, los amantes heroicos, los jóvenes aguerridos y las doncellas eternamente puras?

Lourdes Ortiz es autora de narrativa, ensayo y teatro. Sus obras teatrales más conocidas son La Guarida, (Primer Premio El Espectáculo Teatral, Ediciones Irreverentes) Las murallas de Jericó, El cascabel al gato, Penteo, Yudita, El local de Bernardeta A, Dido en los infiernos y Rey Loco. Sus últimos grandes éxitos han sido la novela Las manos de Velázquez, (Planeta) y el libro de relatos Ojos de gato(Ediciones Irreverentes). Entre sus novelas más valoradas, destacan Urraca, La liberta, La fuente de la vida (finalista del Premio Planeta), Antes de la batalla, En días como estos, Picadura mortal y Luz de la memoria, traducidas a diversos idiomas. También publicó dos libros de relatos: Los motivos de Circe y Fátima de los naufragios. Es autora de ensayos como El sueño de la pasión, Rimbaud, Larra o Camas.