En un suburbio de Sandy, ciudad del condado de Salt Lake, estado de Utah, el acróbata Luciano y su mujer, Silvana, intentan ganarse la vida con sus artes. Por otra parte, Vicente y la atractiva Danika, que estudió en el Conservatorio de Bulgaria, se ganan el sustento como bailarines de streptease.

Las vidas de ambas parejas se unirán cuando un grupo de riquísimos banqueros irlandeses, católicos y borrachos, decidan hacer un gran espectáculo para recibir al Papa argentino, en el que Luciano será la estrella y, sin estar preparado, cruzará por un cable el Gran Cañón del Colorado.

El acto, en principio, sólo beneficia a las Religiones del Libro, pero no contaban con que todas las religiones quieren participar. Y en lo que nunca pensaron es que si en verdad hay un Dios, quiera intervenir en el evento.

Divertidísima comedia de Julio Escalada sobre las ideas más antiguas del ser humano y sobre los muchos intereses económicos y de poder que se mueven a su alrededor. ¿Esos intereses llevarán a alguien a la muerte? ¿Los amores de toda la vida podrán soportar la tensión de la nueva situación? Quizá todo dependa de que Luciano decida jugarse la vida por algo en lo que no cree. A sus pies, representantes de todas las religiones esperan sacar tajada. La comedia y el drama pasan por la fina superfi cie de un alambre.

El peso de la religión es la obra ganadora del XII Premio El Espectáculo Teatral.

JULIO ESCALADA. Académico fundador de la Academia de las Artes Escénicas de España (AAEE). Titulado en Interpretación, y en Dirección de Escena y Dramaturgia por la Real Escuela Superior de Arte Dramático (RESAD). Ha trabajado asiduamente como actor de teatro, cine y televisión. Premio SGAE de Teatro 2003 a su obra Invierno y Mención Especial del Jurado del premio Calderón en 1999 a su obra Primavera. Es profesor adscrito al departamento de Escritura y Ciencias Teatrales de la RESAD.

Publicado por Ediciones Irreverentes

Prólogo de Miguel del Arco

Colección de Teatro, nº 99

I.S.B.N. 978-84-17481-18-6

92 páginas

Tartufo, una de las obras mayores de la literatura dramática universal, es la referencia sobre la falsa devoción y la hipocresía. Tartufo entra en casa de los Pernelle de mano del señor Orgón, como un mendigo que necesita asilo. Poco a poco, cual virus que se extiende, se apropia de los bienes de la familia. Engaña a quien puede. El falso devoto: la bondad y la fe del prójimo utilizadas en favor del beneficio personal. "¿Qué hay peor en el mundo que invitar a la gente a abandonar su propia casa?" Nuestro Tartufo, el Impostor pretende trasladar la historia clásica al día de hoy. Con el prólogo de Rubén Ochandiano y epílogo de José Gómez-Friha.

JAVIER VILLÁN. El Mundo: Pedro Víllora ha hecho una versión despiadada y heterodoxa resumida en esta frase: "eres un impostor; no, soy un hombre de nuestro tiempo". Ser un hombre de nuestro tiempo significa ser un manipulador sin escrúpulos. 

ALDO RUIZ. elteatrero.com: Tiene aún más mérito esta versión de Pedro Víllora que ha hecho un trabajo espléndido adaptando la mítica obra de Molière a los tiempos modernos y mostrándonos a Tartufo como un especulador a la manera de los bancos.

LUCIA ETXEBARRIA. Diario16: Es una versión irreverente, divertida, muy fácil de seguir... El humorismo se cumple y la parodia se exalta.

JUAN IGNACIO GARCÍA GARZÓN. ABC: Los tartufos, ahora y siempre, se instalan en los lugares de privilegio que sus hipocresías les procuran, como bien subraya Pedro Víllora en una magnífica versión. 

RAÚL LOSÁNEZ. La Razón: Aunque se ha dicho siempre que esta obra es una crítica a los falsos devotos, Pedro Víllora ha entendido con buen criterio en su versión que no hay falsa devoción que no esconda una mala intención.

DAVID LADRA. Artez: Excelente versión la que Pedro Víllora ha realizado de un texto tan icónico como El Tartufo de Molière.

MOLIÈRE (1622-1673) Dramaturgo, humorista y comediógrafo francés, considerado el padre de la Comédie-Française. Autor de obras como El atolondrado, Las preciosas ridículas, Don Juan, El Misántropo, Al médico a palos, El avaro, Los enredos de Scapin, el enfermo imaginario y su obra más universal: Tartufo, estrenada en 1664 y prohibida por Luis XIV durante cinco años.

PEDRO VÍLLORA (1968) Ha publicado en Ediciones Irreverentes: Poderosas (VIII Premio El Espectáculo Teatral), El juglar del Cid, su versión de La vida es sueño, de Calderón de la Barca, y de Tartufo, de Molière. Algunas de sus obras son Bésame macho (Premio Calderón de la Barca), La misma historia (accésit Premio Lope de Vega), Las cosas persas (Premio Rojas Zorrilla), y Amado mío (Premio Ciudad de Alcorcón). 

Editado por Ediciones Irreverentes.

Colección de Teatro Nº 77

78 páginas. Con solapas.

Tras un soso y aburrido partido de liga, el capitán del Real Madrid, Luis Quiroga, roba una pistola y se encierra en el vestuario bajo amenaza de suicidio. La policía, tras varios intentos fallidos por hacer entrar en razón al futbolista, decide dejar que sea Álex, capitán del Atlético de Madrid y amigo personal de Quiroga, quien trate de solucionar tan desconcertante situación. A solas en el vestuario, Álex y Quiroga recordarán sueños pasados y fantasías futuras, haciéndonos partícipes de la angustiosa realidad en la que viven: la homofobia dentro del fútbol. Una realidad que les ha llevado al límite, siendo sus almas las encargadas de poner las cartas sobre la mesa. Un despliegue de sinceridad y de dolor compartido, de intimidad y de introspección desgarrada, cuyo desenlace final baila penosamente entre la muerte definitiva y la sanadora catarsis. Si Solos en la cumbre encierra una clara y directa denuncia social, las piezas breves aquí recogidas apuntan en la misma dirección. Desde la situación de los exiliados del Stanbrook en Cadáveres en el puerto, hasta el acoso escolar en No me hables del Infi erno, pasando por los malos tratos de Cartas de amor sin remitente, el papel de la mujer en la Historia deEsperanza es nombre de mujer o la Ley de Vagos y Maleantes de Otra vez el fuego.

OLGA MÍNGUEZ PASTOR

(Elche, 1979) Licenciada en Historia por la Universidad de Alicante, compagina su trabajo como profesora de secundaria con la dirección y la dramaturgia teatral. Ha publicado en Ediciones Irreverentes las obras Pasajes a Orán, Solos en la cumbre y una recopilación de teatro breve. Funda en 2010 la compañía Melpómene Dacria, con la que dirige textos propios que posteriormente serán publicados como El atardecer de Cristal, Lo que el tiempo nunca curó y la misma Pasajes a Orán, además de obras de reconocido nombre como La soga de Patrick Hamilton. También ha publicado dentro de La antología de teatro juvenil, El tamaño no importa V y su textoCartas de amor sin remitente fue seleccionado como lectura dramatizada para el XV Salón Internacional del Libro Teatral. Fuera del teatro, ha participado en laAntología del relato negro V, también de Ediciones Irreverentes.

Colección Teatro, 57

ISBN: 978-84-16107-51-3 

88 páginas

INVASIÓN!, ganadora de un premio OBIE 2011 a la mejor dramaturgia, es un tornado de palabras, imágenes e ideas alrededor de un nombre mágico: “Abulkasem”. ¿Quién es “Abulkasem”? ¿Un rapero? ¿Un súper-espía internacional? ¿Un poeta del siglo V? ¿Su vecino de al lado? ¿Representa un peligro real? Todo depende de a quién se pregunte… “Abulkasem”, personaje antes que persona, de biografía maleable (de agitador cultural a terrorista) sirve de abracadabra para abrir la cueva de sentimientos encontrados. INVASIÓN! ha tenido un largo recorrido por los escenarios de Suecia, Noruega, Francia, Alemania, Austria, Corea del Sur, Reino Unido y EEUU hasta llegar con éxito a los escenarios de España de la mano de Plomo Candente Teatro, compañía centrada en un teatro joven y socialmente comprometido.

Jonas Hassen Khemiri una de las realidades más firmes del panorama literario europeo. Nacido en Suecia en 1978 -de madre sueca y padre tunecino- es autor de dos novelas, una recopilación de relatos y varias obras de teatro. Escritor y dramaturgo, es un virtuoso de la lengua, a la que reinventa, enriquece y exprime hasta límites insospechados.

Ediciones Irreverentes

Colección de Teatro, 19

84 páginas.

ISBN: 978-84-15353-61-4

Catalina del demonio, de Francisco Nieva. (Teatro, 1)

Catalina del demonio es una obra transgresora, en la que Francisco Nieva juega con el sainete y la comedia de costumbres: aparece el típico estudiantón veterano, la frescura y la gracia canalla de los jóvenes estudiantes, la presencia de Catalina, amante tan ingenua como canalla; el envaramiento distante de la aristocrática Dolores. El contrapunto lo pone Gorro, el amado, el silencioso, el que a todos seduce con su propio misterio. Nieva distorsiona con maestría la atmósfera de obras como El árbol de la ciencia de Pío Baroja, o El hermano Juan de Unamuno. De la primera toma el ambiente estudiantil de la Facultad de Medicina de la calle de Atocha de Madrid; de la segunda, el personaje del hermano Juan. La convergencia de todos estos hechos lleva a Nieva a calificar su obra como un pastiche, aunque en realidad es un burdel; el burdel de la vida en que nos solazamos hoy con las mismas trapacerías e ingenuidades que hace un siglo, porque siguen vivos el expresionismo de Gutiérrez Solana, el costumbrismo distorsionado de Arniches, el Madrid de Galdós. Los protagonistas, como es norma en Nieva, disfrutan perdiéndose por amor. Así hasta la muerte.

Francisco Nieva (Valdepeñas, 1924).En 1980 recibe el Premio Nacional de Teatro por la adaptación de la obra de Cervantes “Los baños de Argel”. En 1986 es elegido miembro de la Real Academia de la Lengua Española. Su versión de “Manuscrito encontrado en Zaragoza”, (Ediciones Irreverentes), le proporciona el Premio Nacional de Literatura Dramática, que recibe el mismo año que el Príncipe de Asturias. En 1996 recibe la Medalla de Oro de las Bellas Artes.
Entre sus novelas cabe destacar “Granada de las mil noches”, “Carne de Murciélago” y “La mutación del primo mentiroso” (Ediciones Irreverentes), por la que recibió el I Premio Ciudad Ducal de Loeches.

La Guarida es la historia de Nemo, un ermitaño, un hombre intencionadamente apartado del mundo, que en un momento ve invadida su tranquilidad por un grupo de gente que ha sufrido un accidente aéreo y llega a su casa, incomunicada por la nieve con el mundo civilizado. Todo sucede en una habitación cerrada. Los personajes son Nemo y los ecos que llegan de la ciudad, irrumpiendo y trastocando su vida tranquila. Es una obra hecha de personajes, actitudes y voces, ideal para el juego del actor. Los protagonistas tienen personalidades fuertes, sufren conflictos contemporáneos y liberan todas sus tensiones en ese mundo cerrado. La codicia, el sexo y la agresión están en el aire. Es un ejercicio de reflexión sobre nuestros temores, sobre el dilema de la participación o la exclusión voluntaria de una sociedad que mancha cuanto toca.

Lordes Ortiz (Madrid, 1943) Ha sido directora de la Real Escuela Superior de Arte Dramático de Madrid (RESAD). Ha publicado las novelas Luz de la memoria, Picadura mortal, En días como estos, Urraca, Arcángeles, Antes de la Batalla, La fuente de la vida, La liberta, Cara de niño y Las manos de Velázquez. Ha sido finalista del Premio Planeta. Entre sus ensayos destacan Larra, escritos políticos, Conocer Rimbaud, Camas, un ensayo irreverente y El sueño de la pasión. Su obra se ha traducido al alemán, francés e inglés.

112 páginas / ISBN: 978-84-96115-76-7

Cinco mujeres desde el inicio de los tiempos hasta nuestros días, desde amas de casa hasta reinas, son las protagonistas de las historias que forman Amor líquido, provocadora propuesta escénica de José Luis Alonso de Santos. Es un libro de parejas, frecuentemente heterosexuales y casi siempre humanas, en ocasiones parejas de uno más un furtivo, parejas de dos, parejas de tres y de hombre con animal. Alonso de Santos mezcla el humor con cuestiones habitualmente tomadas en serio, como el amor, el desamor, la promiscuidad o la soledad de las mujeres. Nos encontramos una pareja prisionera en una habitación que según pasan los años es cada vez más pequeña, escupiéndose sus querellas; una reina muy dada a compartir sus reales carnes y sus debilidades con los más modestos soldados del Reino; androides que creen ser seres humanos y que necesitan el divorcio; amores apasionados por Internet o al menos un cierto sucedáneo y, cómo no, mucho humor de un autor nada dado a respetar jerarquías ofi ciales y reglas. Encontramos incluso una historia de amor perverso con Adán y Eva, que muy probablemente no fueran nuestros primeros padres, vista la maldad que el ser humano ha mostrado a lo largo de los tiempos.

Domingo mañana, El alabardero de la reina, Zeta, El paraíso no fue como nos lo contaron y Amor líquido son las cinco obras que se reúnen en este volumen teatral de amor y humor. Siempre de actualidad por ser estudiadas en institutos y ser llevadas en el repertorio de muchas compañías por todo el territorio español.

JOSÉ LUIS ALONSO DE SANTOS (Valladolid, 1942). Logró el primer gran éxito del teatro español posterior a la dictadura con Bajarse al moro. Ha triunfado con obras como El Romano, Fuera de quicio, La semana cultural y Dígaselo con Valium –en Ediciones Irreverentes, editorial en la que se ha reunido todo su Microteatro–, La estanquera de Vallecas, El álbum familiar, ¡Viva el Duque, nuestro dueño!, Pares y Nines y La cena de los generales, entre otras. Ha publicado un Manual de teoría y práctica teatral. Es Premio Nacional de Teatro, Premio Tirso de Molina y Premio Rojas Zorrilla. Ha sido director de la Compañía Nacional de Teatro Clásico y director de la Real Escuela superior de Arte Dramático y primer presidente de la Academia de las Artes Escénicas de España.

Publicado por Ediciones Irreverentes. 

Colección de Teatro, nº 5

ISBN: 978-84-96959-16-3

Primera edición: Junio de 2008
Segunda edición: Enero 2019
 

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Beatriz Cenci, una historia romana, es una extraordinaria obra teatral que narra una acción transcurrida en el S.XVI, pero que muy bien pudiera estar ocurriendo en estos momentos, en cualquier ciudad cercana. Roma. Año 1598. Un terrible suceso tiene lugar. Una joven de dieciséis años, humillada y golpeada por su propio padre, secuestrada por espacio de dos años en el palacio Savella, atormentada por los celos de su progenitor y perdida su virginidad de la forma más horrible que pueda imaginarse, decide maquinar una conspiración para acabar con la vida de su padre. Dos pobres diablos cumplen ciegamente las órdenes de la joven cometiendo un horrendo crimen. Pero una historia antigua transmitida de generación en generación anuncia el dramático final de la joven romana. Pese a conocer el trágico desenlace que anuncia la leyenda, la muchacha decide enfrentarse a su destino. Los personajes tienen resonancias históricas y terribles: Francisco Cenci, padre de Beatriz y dueño del palacio Savella en Roma y del palacio-fortaleza Petrella en Nápoles; Clemente VIII, Pontífice de¡ Roma; y Ferrante Taverna, gobernador de Roma. Entre ellos brilla la joven Beatriz, heroína que merece ser recordada por los Tiempos.

Pedro Amorós (Murcia, 1966) ha estudiado Historia y Cine. Es profesor de historia, guionista y doctor en la especialidad de historia antigua por la universidad de Murcia. Ha escrito diversos artículos relacionados con la historiografía y la historia antigua en revistas y publicaciones especializadas. En 2007 publicó su primera novela, Bajo el arco en ruina.

Es la primera vez que Francisco Nieva publica en forma de libro, incluyendo sus dibujos, Manuscrito encontrado en Zaragoza, comedia mágica basada en la novela homónima de Potocki, por la que Nieva recibe el Premio Nacional de Literatura Dramática. Es la versión definitiva de la obra, corregida por el autor antes de ser representada y publicada. Según Nieva “al escribirla fue como si despertaran muchos sueños de adolescente, turbios y encantadores sueños, sueños de transgresión y de trato placentero y culpable con el diablo”.

Es medianoche. Sobre un montón de cojines y tapices posan juntas, a la morisca, las seductoras hermanas Emina y Zibedea. El cuadro es perturbador. Un laberinto de lamparillas con lengüecitas centelleantes alfombra el suelo. Todo lo envuelve una niebla dorada. Su deseo es seducir al primo de ambas, el caballero hispano tudesco Alfonso de Worden. Nieva escribe una obra de magia o de “linterna mágica” que atrapa al lector en la sensualidad y el pecado, que transmita el estado de inquietud y congoja ante el miedo a la venganza del Islam. Amor, magia y muerte son los ingredientes de esta obra llena de calor, exotismo y transgresión. Esta obra es una de las principales joyas de la literatura fantástica de todos los tiempos.

Francisco Nieva nace en Valdepeñas, en 1924. Marcha a París en 1945, donde se relaciona con los movimientos de vanguardia y con autores como Ionesco, Beckett y Adamov. En 1976 triunfa con la obra “Sombra y quimera de Larra”. En 1980 recibe el Premio Nacional de Teatro por la adaptación de la obra de Miguel de Cervantes “Los baños de Argel”. En 1986 es elegido miembro de la Real Academia de la Lengua Española. Su versión de “Manuscrito encontrado en Zaragoza”, le proporciona el Premio Nacional de Literatura Dramática, premio que recibe el mismo año que el Príncipe de Asturias. En 1996 recibe la Medalla de Oro de las Bellas Artes. Ha publicado en Ediciones Irreverentes La Mutación del primo mentiroso y Catalina del demonio.

72 páginas / ISBN: 978-84-96115-06-2

¿Qué hacen dos hombres y una mujer en el rincón más violento y perdido de Estados Unidos, el país más violento del mundo? ¿Por qué uno de estos hombres ofrece su mujer al otro? ¿Es una perversión sexual, la forma de matar los propios fantasmas, o es la marihuana la que les induce a actuar de un modo determinado? Los indios usan la marihuana para ver el futuro, viven en relación con la naturaleza, con los animales, en paz con ellos mismos; es el hombre blanco el que lleva, junto a su civilización, la locura. Historia de triángulo amoroso, de droga, de violencia y de muerte, es el retrato descarnado de la relación entre el ambicioso hombre blanco, sediento de poder y dinero y aquellos seres que buscan la paz de su alma. Y en medio, una mujer como objeto de deseo, desencadenante de la tragedia.

Ramón J. Sender es uno de los escritores más importantes del S.XX. En 1935 recibió el Premio Nacional de Literatura por la novela "Mister Witt en el cantón". Al finalizar la guerra civil española se exilió. Desde 1948 residió en Estados Unidos, país en el que ejerció como profesor de literatura en diversas universidades. Entre su obra literaria destacan "Requiem por un campesino español", "Crónica del alba", "Ver o no ver", "El rey y la reina", "El verdugo afable", "Novelas ejemplares de Cibola", "El superviviente", "Valle Inclán o la dificultad de la tragedia", "La tesis de Nancy" y "El bandido adolescente".

96 páginas / ISBN: 978-84-96115-03-8